EVA GAMALLO 

Eva Gamallo | Cineasta

La cinematografía de Eva Gamallo (miembro de la Academia de Cine, CIMA y DOCMA) nace de una necesidad urgente: cuestionar las estructuras de poder que dictan quién tiene derecho a contar su propia historia. Su mirada, forjada en un tránsito constante entre España, México, Cuba y Estados Unidos, se sitúa en las fronteras de la identidad y la memoria, buscando siempre una honestidad que incomode y transforme al espectador.

Con una sólida formación inicial en la ESAD de Málaga, su extensa trayectoria previa frente a la cámara como actriz le otorga una ventaja competitiva en la dirección: una precisión técnica y emocional en la dirección de actores y actrices que prioriza la verdad sobre el artificio. Entiende el set de rodaje como un organismo vivo y colectivo, un espacio donde la autoría no es una imposición, sino una construcción compartida.

Su obra transita entre el documental de observación y la ficción decolonial. En su cortometraje "África S.A.", disecciona con ironía el complejo de superioridad blanca y el volunturismo, un tema que profundiza en su primer largometraje de ficción en desarrollo, "TUBAB".

Su sensibilidad para capturar la mirada de la infancia y los márgenes queda patente en piezas como "Culito de Rana", mientras que su compromiso con la memoria oral y el género se despliega en "Madre, Hijas, Espíritu Santo". Actualmente, desarrolla su largometraje de no-ficción "De la Vega to Las Vegas", una road-movie que reivindica la dignidad y el derecho al sueño de las personas con discapacidad intelectual y el cortometraje de no-ficción "A quien le pueda interesar" donde busca dar voces a mujeres que están en prisión.

Más allá de la dirección, Eva es la guionista de sus propios proyectos y forma parte del equipo de guion de "Aprendemos en Clan" (RTVE), programa galardonado con el Premio Iris 2020 y 2021 y el Premio Valores en los Zapping. Su constante búsqueda académica la ha llevado a formarse con referentes internacionales como Maite Alberdi, Sergio Oskman o Marta Andreu, consolidando una base teórica que respalda cada una de sus decisiones estéticas.

Afincada en la creencia de que el cine debe ser un puente y no un muro, Eva Gamallo continúa desarrollando proyectos que desafían el statu quo, utilizando la cámara no solo para observar el mundo, sino para proponer nuevas formas de habitarlo.

Eva Gamallo | Bio & Statement

The cinematography of Eva Gamallo (member of the Spanish Film Academy, CIMA, and DOCMA) stems from an urgent need: to challenge the power structures that dictate who has the right to tell their own story. Her vision, forged through constant transit between Spain, Mexico, Cuba, and the United States, is situated at the borders of identity and memory, always seeking an honesty that unsettles and transforms the viewer.

With a solid foundational training at the ESAD in Málaga, her extensive previous career in front of the camera as an actress grants her a competitive edge in directing: a technical and emotional precision in actor and actress management that prioritizes truth over artifice. She views the film set as a living, collective organism—a space where authorship is not an imposition, but a shared construction.

Her work moves fluidly between observational documentary and decolonial fiction. In her short film "África S.A.", she ironically dissects the white superiority complex and "voluntourism," themes she explores more deeply in her first fiction feature film in development, "TUBAB". Her sensitivity for capturing the perspective of childhood and the fringes of society is evident in pieces like "Culito de Rana", while her commitment to oral memory and gender unfolds in "Madre, Hijas, Espíritu Santo". She is currently developing her non-fiction feature "De la Vega to Las Vegas", a road movie that vindicates the dignity and the right to dream of people with intellectual disabilities, and the non-fiction short film "A quien le pueda interesar", which seeks to give voice to women in prison.

Beyond directing, Eva is the screenwriter of her own projects and is part of the writing team for "Aprendemos en Clan" (RTVE), a program awarded the Iris Prize in 2020 and 2021 and the Zapping "Values" Prize. Her constant academic pursuit has led her to train with international icons such as Maite Alberdi, Sergio Oskman, and Marta Andreu, consolidating a theoretical foundation that supports each of her aesthetic decisions.

Firmly believing that cinema should be a bridge rather than a wall, Eva Gamallo continues to develop projects that challenge the statu quo, using the camera not only to observe the world but to propose new ways of inhabiting it.